我是雷丽丽，湖南省昆剧团一名“00后”青年演员。常有人问我，一门传承六百年的古老艺术，要经历多少次亮相，才能真正叩开当代年轻人的心门？我的“十四五”，始终在追寻这个问题的答案。

我与昆曲的缘分，始于一场偶然的尝试。当年团里招生，经人推荐去试试，考上了才知道是戏曲，还以为是舞蹈。最初的我，对昆曲一无所知，更谈不上热爱。

真正的转变，发生在第一次观看老师们演出的时候。那一幕，至今仍深深镌刻在我脑海里——华美的扮相、精致的头饰、飘逸的服装，一切美得令人心颤。那份最直接的视觉与听觉冲击，让我怦然心动，也让我下定决心，静下心来深耕这门古老艺术。

然而，热爱终究要归于日复一日的“重复”。每天练功、吊嗓、打磨身段，枯燥吗？坦白说，有时真的会感到疲惫与枯燥。但我心里清楚，把基本功练到极致，是一切意义的根基。就像我当年因为“美”而走近它一样，今天的观众，也需要先被吸引，才愿意深入了解。我们得先让自己“美”得足够有底气。

“十四五”的五年历练，让我明白一个道理：仅仅闭门修炼“内功”远远不够。如何打破圈层，让古老昆曲被更多同龄人看见、听懂、喜爱，是我们这代青年传承人的必答题。

我们不断尝试“破圈”：请朋友看戏、走进校园普及、开设暑期公益班。我们拥抱短视频，尝试将古典身段与流行旋律创意结合。

一次将完整戏曲造型与《大花轿》结合的视频，意外获得了热烈反响。这让我们坚信，融媒体与短视频是新“舞台”，但核心永远是守护昆曲本身的韵味。

值得欣喜的是，努力正被看见。今年我们推出的“周末剧场”，几乎场场爆满，200个座位座无虚席，走廊里都站满了观众，其中不乏许多年轻面孔。看到这些，我心里暖意融融，脚步也更加坚定。

现在，我想我找到了那个问题的答案：一门古老艺术要叩开当代人的心门，不仅需要舞台上的每一次惊艳亮相，更需要每一次亮相，都精准回应时代的提问。

从湖南到非洲肯尼亚等国家，“百戏之祖”湘昆让世界看见东方之美。作为青年一代，我将以专业为根、以创新为翼，让这门走过六百年的昆曲艺术，在我们的时代真正“活”起来，并且，活得越来越年轻，越来越响亮。